새로운 시간의 축을 만들어내는: 더일마 서울 플래그십 스토어

「SPACE(공간)」 2025년 5월호 (통권 690호) 

더일마 서울 플래그십 스토어 전경 

한옥 부분의 1층 내부  

조병수(BCHO 파트너스 대표)가 설계한 막 프로젝트 스페이스(2021, 이하 막집)는 서촌의 작고 오래된 건물들과 나란히 어깨를 맞댄 전시ㆍ문화 공간이다. 이곳에 지난 3월 4일 의류 브랜드 더일마의 ‘더일마 서울 플래그십 스토어’가 문을 열었다. 더일마는 기존의 막집을 쇼룸으로 변모시키기 위해, 해리 누리에프가 이끄는 크로스비 스튜디오에게 공간 디자인을 맡겼다. 크로스비 스튜디오는 막집을 전통과 현대, 과거와 미래가 공존하는 공간으로 재해석한다. 세월의 흔적을 품은 업사이클링 오브제들과 동시대적인 인테리어 요소들이 조화를 이루며, 여러 개의 시간 축이 공존하는 공간으로 다시 재생된 더일마 서울 플래그십 스토어를 들여다보았다. 

김혜린(김): 더일마 서울 플래그십 스토어(이하 더일마 스토어)는 조병수(「SPACE(공간)」 684호 참고)가 설계한 막집 공간에 조성됐다. 막집은 110년 된 한옥과 60년 된 양옥(조적조 건물)을 연결해 재생한 건축이다. 서촌이라는 사이트와 막집을 보았을 때, 어떤 인상을 받았는지 궁금하다.  

해리 누리에프(누리에프): 막집을 처음 보았을 때, 공간이 겹겹이 역사의 층위를 품고 내게 말을 걸어오는 듯했다. 한옥으로 된 부분은 세월이 흘러도 변치 않는 우아함과 전통의 무게를 담고 있었고, 한옥과 연결된 조적조 건물은 보다 현대적이며 산업적 감각이 더해진 공간이었다. 가장 흥미로웠던 것은 공간 곳곳에서 시간의 흐름을 생생히 느낄 수 있다는 점이었다. 오래된 것과 새로운 것이 충돌하기보다는 서로를 보완하며 공간을 생동감 있고 특색 있게 만들었다. 이러한 전통과 혁신 사이의 균형감이 이곳을 더일마 스토어로 변모시키는 밑바탕이 되었다. 

김: 막집을 더일마 스토어로 조성하며 재창조한 공간 콘셉트에 대해 말해 달라. 

누리에프: 막집의 공간이 지닌 역사의 켜를 깊이 존중하는 동시에 신선한 동시대적인 시각을 접목하고자 했다. 강렬한 대비를 강요하기보다 110년 된 한옥과 60년 된 조적조 건물 사이의 기존 관계를 있는 그대로 받아들임으로써 각자의 고유한 성격을 자연스럽게 드러낼 수 있게 했다. 목표는 전통과 현대성을 자연스럽게 어우러지도록 하는 것이었다. 한국 전통 요소와 미니멀하면서 미래적인 감각 간의 균형을 위해 재료 팔레트를 정제되어 있으면서도 신선한 소재들로 구성했다. 모든 디테일은 더일마의 정체성을 담아내기 위해 세심히 고려했는데, 소재의 질감, 조명, 신중하게 설계된 동선을 통해 은은하지만 분명한 존재감을 남길 수 있도록 구성했다. 더일마 스토어를 단순한 의류매장이 아니라 사람들이 찾고 싶은 목적지가 되도록 만든 것이다. 더일마에서는 이곳이 단순히 물건을 파는 곳이 아니라, 예술가들과 창작자들이 모여 영감을 주고받으며 의미 있는 교류를 할 수 있는 이상적인 만남의 장소가 되기를 원했다. 이를 위해 커피 라운지를 공간에 포함시켰고, 예술가들과 창작자들이 모이고 교류할 수 있는 분위기를 조성했다. 그 결과 편안하면서도 미래지향적이고, 역사와 디자인 그리고 공동체가 자연스럽게 어우러지는 공간이 되었다.

김: 기존의 공간을 최대한 보존하고 싶었다고 했는데, 그럼에도 불구하고 바꾼 부분이 있나?

누리에프: 가벽들을 배치하거나, 공간 곳곳에 거울을 배치한 것 등의 변경들은 모두 막집의 본질을 존중하면서도 더일마 스토어에서의 경험을 보다 풍부하게 만들기 위한 의도였다. 역사를 보존하는 동시에 공간에 매장의 기능성을 더했다. 

오래된 더일마의 의류를 업사이클링한 안락의자에 앉아있는 해리 누리에프 ©THEILMA